Nicolas Castera website

Voici une liste des tutoriaux que j'ai réalisé et que vous pouvez telecharger sur Tuto.Com

Création de Brosses pour le digital painting :



Dans ce tutoriel vous apprendrez à créer et utiliser des brosses Photoshop pour réaliser des illustrations digitales et autres speed paintings.
Cette formation comprend 3 parties :

. L'apprentissage complet du gestionnaire de forme de photoshop CS6.

. La création de diverses brosses en partant de formes simples vers des formes plus complexes,et en utilisant le dessin et des bases photographiques. A la fin de ce chapitre vous aurez crée vos propres brosses de nuages, d'arbres, de rochers, de neige, etc....

. Enfin la troisième partie contient un pas à pas complet pour la création d'un speed painting réalisé à partir des brosses développées précedemment.


Cette formation d'une durée totale de 2H45, est accompagnée des fichiers sources (psd_brosses, photos,etc...)




La sculpture dans Zbrush4R4 :
Création d'une statuette de Hulk.



Dans ce tutoriel ZBrush 4R4, je vous propose de découvrir les outils de création et de sculpture, par la théorie ET la pratique. Cette formation comporte deux grandes parties :

La première est consacrée à l'apprentissage d'une partie des fonctions de ZBrush. Elle est composée de 22 vidéos pour une durée totale de 4h45. Ces vidéos couvrent les bases de l'interface et de la navigation, les principaux outils pour travailler dans ZBrush et plus particulièrement les brosses de sculptures courantes. Au fur et à mesure, nous rentrerons dans le détail avec des outils plus spécifiques comme le Dynamesh, les Zspheres, et les nouveautés comme le Qremesher.
La deuxième partie est consacrée à un atelier pratique durant lequel nous allons travailler sur une statuette du personnage de Marvel : " L'Incroyable Hulk". Elle est constituée de 24 vidéos pour une durée total de 5h52. Les vidéos de ce chapitre ont été accélérées puis commentées pour que la formation reste fluide et agréable à suivre.
Durant cet atelier, nous verrons comment sculpter un personnage étape par étape pour arriver au résultat final que vous pouvez voir dans les images de présentation et dans l'aperçu vidéo.
Quelques précisions : Ce tutoriel permet une prise en main de ZBrush en terme d'interface, de navigation et se concentre sur la partie sculpture mais il ne prétend pas expliquer l'intégralité du logiciel. Il est préférable d'avoir un certain nombre d'acquis en 3D pour suivre ce tutoriel, en effet, si vous n'avez jamais pratiqué aucun logiciel 3D auparavant vous risquez d'être un peu perdu (pour les notions de modélisation notamment). L'utilisation d'une palette graphique est véritablement nécessaire, car même si il est possible de travailler à la souris, je pense qu'il vaut mieux ménager vos nerfs!

DIGITAL PAINTING TECHNIQUES VOLUME1.

Dans ce tutoriel Photoshop, vous apprendrez une des principale technique de peinture numérique.
Cette méthode consiste à travailler séparément les valeurs en noir et blanc et la couleurs, afin de mieux développer les lumières et les contrastes tout en séparant les difficultés inhérente à la création digitale.

Cette formation de 4h00 comprend :

-L'explication de la méthode et de ses avantages.

-Une explication complète des outils Photoshop utilisés durant ce tuto et de leurs raccourcis (sélections, calques, brosses, transformations, etc...).

-L' apprentissage des connaissances de base sur la lumière.

-Apprentissage des méthodes de colorisation non destructives grâce au calques de réglages et au modes de fusion.

-Un atelier pratique de 3h20 ou l'on va construire une illustration digitale de A à Z grâce à cette méthode.

A la fin de ce Tutorial vous serez capable de gérer les lumières ainsi que les couleurs avec une méthode structurée pour n'importe quelle illustration digitale.
Cette formation valable à partir de Photoshop CS2 est accompagnée d'un dossier de ressources comprenant les fichiers sources : PSD, références, ainsi q'un pack de brosses Photoshop pour le digital painting, un pack de textures et la liste complète des raccourcis claviers.




DIGITAL PAINTING:
Création d'un decor fantastique.


Dans ce tutoriel Photoshop (CS2 à CS6), vous apprendrez à réaliser un speed painting inspiré de l'univers visuel du film "Le Monde fantastique d'Oz".
Avant d'attaquer l'atelier proprement dit, les débutants pourront se familiariser avec certains outils de base utilisés pendant la formation lors d'une vidéo de présentation des outils.
On commencera ensuite la peinture du décor avec la mise en place de la composition et l'utilisation de la couleur pour gérer la profondeur atmosphérique.
Vous apprendrez la technique du "lasso painting" pour créer l’arrière plan.
Nous verrons ensuite les méthodes et outils (mode de fusion, outils de déformations, calques de masque, etc...) pour utiliser des photographies afin de coloriser et texturer des parties de l'image.
Nous utiliserons ensuite les brosses Photoshop pour peindre le reste de l'image et on mettra en pratique l'utilisation de différents calques de réglages ainsi que des filtres pour peaufiner le rendu.Ce tutoriel d'une durée de 2h34 est accompagné d'un dossier "ressources" comprenant les fichiers sources ainsi qu'un pack de brosses créatives.
L'utilisation d'une tablette graphique est largement recommandée bien entendu puisqu'il s'agit d'un travail de peinture.






Les nouveautés de Zbrush 4R5.





Ce tuto est consacré à l'ensemble des nouveautés de Zbrush 4R5. Nous ferons un tour d'horizon complet de tous les apports de cette dernière version de ZBrush, que ce soit les nouvelles fonctionnalités ou les améliorations apportées aux outils déjà présents dans les versions précédentes.

Ce tuto se compose de 11 tutoriels vidéo que vous pouvez télécharger séparément. A la fin de ce tuto, vous connaîtrez toutes les nouvelles fonctionnalités de la dernière version de ZBrush, mais vous aurez également vu quelques méthodes de travail supplémentaires :

Les différentes méthodes de mises en place de photos de référence.
Les divers procédés de création de Polygroups.
Des informations sur le travail avec les filtres de Best Preview Render.
L'utilisation des Z sketch combinée aux Panel Loop.
Cette formation est destinée aux personnes qui ont déjà des bases sur ZBrush et qui souhaitent mettre à jour leurs connaissances de l'outil.

Notez que vous pouvez acheter à l'unité toutes les vidéos de cette formation. Pour cela, cliquez sur l'onglet "table des matières".







Creature design sous Photoshop.

Dans ce tutoriel Photoshop , vous découvrirez comment réaliser un digital painting consacré à la creation d'une créature.
L'introduction permettra de présenter les outils utilsés durant ce tutoriel (Brosses Photoshop, modes de fusion des calques, etc...).
On s'attardera en particulier sur deux outils trés puissants mais pourtant souvent assez peu utilisés que sont l'outil doigt et le filtre fluidité.
Ces deux outils seront au coeur de la méthode employée pour réaliser cette image.

Nous verrons ensuite comment construire la peinture, en partant d'un croquis réalisé sous Photoshop que l'on va faire évoluer grace à des techniques de mise en lumière avant de travailler la couleur.
Nous verrons egalement comment utiliser des textures photos pour gagner du temps et donc booster votre productivité.
Si cette formation se consacre à la réalisation d'une créature, la méthode reste evidemment utilisable pour tout type de peinture numérique.

Cette formation valable à partir de Photoshop CS2 est accompagnée d'un dossier de ressources comprenant les fichiers sources : PSD, ainsi q'un pack de brosses Photoshop pour le digital painting, un pack de textures et la liste complète des raccourcis claviers.
Evidemment comme tout travail de peinture sous Photoshop, cette formation nécéssitel'utilisation d'un palette graphique.

Concept Art avec Sketchup et Photoshop.



Dans ce tutoriel vous apprendrez à utiliser Sketchup et Photoshop pour la création de "concept art".
La méthode du "Paint over" détaillée dans cette formation est très largement utilisée par les professionnels travaillant sur la création d'univers pour le cinéma ou le jeux vidéos(Avatar, Prometheus, Pacific Rim,Halo 4, Gears of War, etc...).

Cette méthode consiste à réaliser une image à partir d'une base en 3D en venant peindre par dessus dans Photoshop et ainsi obtenir rapidement une visuel avec un très bon niveau de détail.
L'utilisation d'un logiciel 3D permet pour un certain nombre de travaux un gain très important de productivité et de qualité.

Toutefois beaucoup d'artistes n'osent pas franchir le pas de la 3D, en se disant que c'est trop compliqué, trop long à apprendre et que ces logiciels coûtent cher.
C'est la raison pour laquelle je vous propose d'utiliser Sketchup.
Il est gratuit, en français, et d'une très grande facilité d'apprentissage (la partie formation logiciel de ce tutoriel dure en effet moins de 2 Heures!).

La formation se divisent en trois grandes parties:
Dans la première nous ferons un tour d'horizon complet de Sketchup.
Vous apprendrez à naviguer et à utiliser l'interface, à créer n'importe quel type d'objets en 3D, et à rendre des images pour présenter vos modélisation ou pour les améliorer dans Photoshop.

La deuxième partie est consacré à un atelier pratique dans sketchup au cour duquel nous créerons un décor de sciences fiction type jeux vidéos.
Nous commencerons par des objets très simple, puis nous monterons doucement en puissance pour arriver à un résultat aboutit.

Enfin dans la troisième partie nous travaillerons dans Photoshop à partir des images rendues dans Sketchup.
Nous les assemblerons, puis on ajoutera des effets de lumière et de matière.
Enfin, nous verrons comment créer des effet spéciaux comme des projections holographiques.

Cette formation est donc destinée à deux types de personnes :
.Ceux qui ne connaissent rien à la 3D, et qui auront l'opportunité de rajouter une corde à leur arc en terme de création et de productivité.
.Ceux qui ne sont pas à l'aise avec le dessin de perspective et qui cherche un moyen de pouvoir tout de même créer des images de décors, robots ou véhicules.
.Ceux qui ont déjà l'expérience de Sketchup et qui souhaitent voir comment travailler leurs images pour les rendre plus attractives artistiquement.

Il est à noter qu'il n'est pas nécessaire d'avoir un bon niveau en dessin pour réaliser ce Tutorial.

A la fin de cette formation vous saurez :
.utiliser sketchup pour réaliser n'importe quel type de décors, robots, véhicules, etc...
.Créer des rendu depuis sketchup pour les retravailler dans Photoshop.
.Compositer des images 3D et les mettre en valeurs avec Photoshop.


Cette formation s'accompagne d'un fichier ressources comprenant :
.La liste des raccourcis clavier pour Sketchup et Photoshop (Mac et PC).
.Les fichiers sources pour Sketchup et Photoshop.
.Un pack de brosses Photoshop pour le digital painting.
.Un pack de textures et d'effets pour améliorer le rendu de vos images.
Tuto Techniques de création d’environnements avec Zbrush Vol1

Dans ce tutoriel sur ZBrush 4r5, je vous propose de découvrir comment sculpter et texturer des objets rocheux pour les intégrer dans vos scènes 3D. Cette formation dispose d'un double objectif :

1/ Apprendre comment utiliser ZBrush de manière efficace pour la création d'environnements.
2/ Présenter un processus de travail (workflow) professionnel pour exploiter vos modèles ZBrush au sein de votre logiciel 3D.
Ce tutoriel couvre les outils suivants :

Les Brosses de sculptures.
La Création de primitives améliorées avec le menu "Initialize".
Le Noise Maker.
La Création d’alphas pour les brosses de sculpture dans Photoshop.
La Palette Alphas.
Le Spotlight.
Les Outils de dépliage Uvs.
Le multi map exporter.
Le décimation master.
Le GOZ.
A la fin de cette formation vous saurez :

Utiliser ZBrush pour sculpter n'importe quel type d'éléments rocheux.
Créer des alphas dans Photoshop
Utiliser ZBrush pour créer des uvs et des textures sur n'importe quels types d'objets.
Utiliser le spotlight , la palette alphas ainsi que de nombreux Plugins comme le "décimation master" et le "multi map exporters".
Récupérer vos données depuis ZBrush pour les utiliser efficacement dans votre logiciel 3D de prédilection.
Ce tutoriel est destiné aux personnes ayant déjà des bases sur ZBrush, je rentre tout de suite dans le vif du sujet et ne présente pas l'interface et autres outils de base du logiciel. L'utilisation d'une palette graphique est largement recommandée. Comme d'habitude les fichiers de travail sont fournis avec la formation. Il est cependant à noter que le Ztool de la falaise ne pourra être ouvert que sur la version 4R5 de ZBrush, c'est pourquoi j'ai également fourni les fichiers OBJ.



Formation à Sketchbook pro pour l'illustration



Dans cette formation consacrée à Sketchbook Pro 6 , je vous propose de découvrir ce logiciel entièrement dédié au dessin et à l'illustration qui en fait un véritable carnet de croquis numérique.

Sketchbook Pro est un produit Autodesk, peu onéreux (65€ environ), est idéal pour les personnes ayant l'habitude du dessin traditionnel et souhaitant sauter le pas du numérique. Une version d'essai gratuite de Sketchbook Pro est également disponible en téléchargement. Il est aussi particulièrement apprécié des auteurs de BD et illustrateurs pour son ergonomie et ses outils de créations spécifiques. La force de ce logiciel est de se consacrer uniquement au dessin et de fournir des outils similaires à ceux que l'on peux utiliser d'ordinaire comme le crayon à papier, le stylo feutre pour l'encrage ou encore les feutres à alcool pour la colorisation de designs. La présences d'outils comme la règle et le rapporteur, mais aussi le dessin en symétrie, permet d'en faire une alternative sérieuse à Photoshop pour le travail de dessin et d'encrage.

Au programme de cette formation Sketchbook Pro 6
Cette formation d'une durée de 4h49 se décompose en quatre grands chapitres :

Le premier chapitre est entièrement consacré à l'apprentissage du logiciel, nous ferons donc un tour complet de l'interfaces et des outils de créations. Nous verrons notamment comment tirer partie de l'outil symétrie, mais aussi du sélecteur de couleurs et des calques. Nous passerons du temps à étudier les pinceaux qui sont une des forces principales de Sketchbook. Nous verrons comment les utiliser efficacement, comment les modifier et comment en créer des nouveaux qui soient adaptés à nos besoins.

Les 3 autres chapitres sont des ateliers créatifs qui vont vous permettre de mettre en pratique ce que vous aurez appris dans la partie formation. Ils sont tous orienté sur un design plutôt cartoon.

Dans le premier atelier, nous utiliserons l'outil symétrie pour la création de silhouettes de robots.
En effet, ce type de travail est souvent nécessaire aux Character designers afin de leur donner des pistes de travail pour la création de personnages.
Dans le deuxième atelier, nous verrons comment dessiner et coloriser un visage de Pin-up cartoon, grâce à des outils comme le crayon à papier et les feutres à alcool Copics.
Enfin dans le dernier atelier, nous verrons comment utiliser l'intégralité du logiciel pour réaliser une illustration de Zombie type "BD".
Nous commencerons par un croquis que nous encrerons et coloriserons avant d'entamer les finitions.
A la fin de cette formation vous saurez :
Utiliser Sketchbook dans son intégralité pour créer n'importe quel type d'illustrations.
Personnaliser l'interface
Maîtriser et créer vos propres Groupes de pinceaux.
Maîtriser les méthodologies de travail spécifiques à chaque outils et types d'illustration
Cette formation s'accompagne des fichiers source comprenant les fichiers de travail, 2 packs de brosses et la liste des raccourcis claviers pour Mac et PC. Comme dans toutes mes formations consacrées à la peinture et au dessin, il est nécessaire d'utiliser une tablette graphique pour travailler dans de bonnes conditions. Il est d'ailleurs à noter que les utilisateurs de tablette Cintiq auront l'avantage d'utiliser l'ergonomie et les outil à leurs pleins potentiels.





Tuto Speed Painting d'environnements vol 1 : Sunset City



Le Speed Painting consiste à réaliser une peinture représentant des visuels divers dans le cadre d'un temps limité. Dans ce tuto Photoshop CS6 (valable de la CS2 à la version CC et supérieure), vous apprendrez quelles sont les recettes et les astuces de création de ce type d'illustration. Ce tutoriel est le premier d'une série consacrée à la création d'environnements grâce à ces méthodes. Cette formation se décompose en plusieurs parties :
Présentation et explication des outils et techniques de création d'un speed painting.
Un pas à pas complet de la réalisation d'un speed painting tenant compte de contraintes: création d'une ville au bord d'une étendue d'eau avec une ambiance de soleil couchant.
Nous verrons ensemble une palette d'outils et de techniques variées : Utilisation des brosses personnalisées de Photoshop, lasso painting, mélange de photographies grâce à une méthode de production non destructive et aux divers calques de réglages et mode de fusion.

Nous aurons aussi l'occasion de mettre en pratique des principes artistiques généraux : travail de composition, gestion de l'ambiance lumineuse et colorimétrique, création de perspective atmosphérique, ajouts de détails grâce au travail de textures.

Tous les fichiers sources sont fournis avec ce tutoriel. Comme toujours en peinture numérique, l'utilisation d'une palette graphique est recommandée.




Maîtriser les calques Photoshop
Volume 01 à 03



Ce pack de formation comprend les trois volumes de la formation : "Maîtriser les calques Photoshop".

Vous y apprendrez de manière progressive à utiliser cet outil indispensable en partant des bases dans le volume 01, en passant par l'apprentissage des modes de fusion et des styles dans le volume 02, avant de terminer par des outils avancés permettant la mise en place de méthodologie de création non destructive dans le volume 03.

Le volume 01 : Niveau débutant.

Nous verrons tout d'abord quelle est la logique d'utilisation des calques.
Vous apprendrez ce que sont les calques, comment ils fonctionnent, comment on les créer, comment on les manipule, comment on les modifie et comment on les organise entre eux.
Nous verrons les différents types de calques auxquels vous pourrez être confrontés à l'intérieur de Photoshop et leur utilité.
Nous verrons également les bases de l'utilisation des modes de fusion avant de passer à un exercice pour mettre en pratique ce que vous aurez appris durant la formation.

Volume 02 : Niveau intermédiaire.

Cette deuxième formation est cette fois centrée sur l’apprentissage de deux outils phares concernant les calques puisque il s'agit des modes de fusion et les styles de calques.
Les modes de fusion sont très importants puisqu'ils vous permettront de modifier la façon dont un calque va se mélanger avec les calques en dessous.
Les styles de calque quand à eux sont des regroupements d’effets que vous pouvez appliquer à un ou plusieurs calques et qui vous permettent de très rapidement améliorer le rendu de vos images.


Volume 03 : Niveau avancé.

Je vais dans ce dernier tutoriel vous faire découvrir tous les aspects et les outils de la méthode de travail dite "non destructive".
Derrière ce terme se cache en fait l'utilisation de calques spécifiques qui ont pour pour particularité de vous permettre de venir en modifier le contenu n'importe quand sans que vous ne détruisiez jamais le travail effectué au préalable.
Il s'agit donc d'outils très utilisé dans le milieu professionnel pour leur efficacité et leurs flexibilité.
Nous commencerons par voir ce que sont les masques de fusion: comment on les créer, comment on les modifie mais surtout comment on les optimise et on les combine pour en tirer le meilleur parti.
Nous verrons ensuite les masque d’écrêtage qui viennent combler certaines lacunes des masque de fusion.
Nous passerons ensuite à l'apprentissage des calques de réglages avant d'attaquer le gros morceau : les calques d'objets dynamiques.
Ce dernier type de calque est particulièrement puissant et vous permet de pouvoir modifier par exemple plusieurs fichiers Photoshop en même temps.
Nous terminerons enfin ce tutoriel par à un exercice pour mettre en pratique ce que vous aurez appris durant la formation.
Cette formation à été enregistrée avec Photoshop CS6 mais reste valable de Photoshop CS2 à CC.
A la fin de cette formation , les calques n'auront plus aucuns secrets pour vous.

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